Goga Dodero es una mujer como cualquiera que un buen día unió cabos y tuvo una idea brillante. Por un lado, recibió un bolso matero de AFUERADENTRO hecho de sachets de leche y yoghurt. Con el uso diario (“lo usé para llevar la compu”, especifica) no sólo descubrió su resistencia y utilidad sino que también le atrajo el material negro y brillante. Ella recapitula “me di cuenta que se podía hacer algo más, pero no comercial. También que era consumido por casi todo el mundo. Que había que reciclarlo, como las tapitas, con un fin solidario”.

La idea fue cobrando cuerpo cuando, semanas más tarde estando de campamento, sintió el frío y se puso a reflexionar cómo lograban las personas que estaban en la calle pasar sus noches así. Un último toque de suerte terminó de formar esto que ya venía bullendo en Goga: cuando se produjo el encuentro con Un Sol De Noche De Tigre y  salió en sus recorridas y comprendió que había una realidad de la que quería hacer algo para mejorar. “Ése fue el despertador para La Sachetera“, nos dice por mail pero la leo y siento su determinación y su pasión. Y se me eriza la piel del sentimiento que desprende este proyecto en marcha.

En un principio fue Goga, luego fueron las amigas y mamás conocidas las que se pusieron en acción e intentaron armar la primera bolsa sachetera, en reuniones improvisadas en la puerta del colegio. “Después llegaron viejas amigas, de la niñez, del colegio y ahora llegan gracias a Facebook nuevas voluntarias que inmediatamente adoptamos como amigas sacheteras del alma,a nuestro proyecto llegan mujeres muy fuertes, almas solidarias, comprometidas y constructivas. Ya están apareciendo los primeros hombres. Las selladoras abren un camino más amplio para la mano de obra“.

La dinámica de La Sachetera implica juntarse una vez al mes, en lo que ellas llaman “los sábados sacheteros”, y ésa es una jornada de máquinas de coser, selladoras donadas y mesas con café, el infaltable mate y muchas cosas ricas para nutrir a esta maquinaria humana de solidaridad y buena onda. Los sachets ya tienen que estar limpios, abiertos y, así, la tarea de cosido y pegado da inicio. El producto final serán bolsas de dormir para las personas sin hogar y también grandes lonas que sirven como aislantes para los techos de las viviendas más precarias.

De esta manera nació el germen de amor y cuidado desinteresado hacia el prójimo y pronto empezó a prender en más personas y a difundirse como una ola positiva por todos los barrios. Por ejemplo, Goga le enseñó a Adriana de La Sachetera La Plata todo sobre el proyecto en un box de una guardia de pediatría. Es que cualquier oportunidad es buena para hacer correr la voz y la voluntad de hacer bien en partida doble: a quienes lo necesitan y a la ecología.  ¡Ganancia por donde se lo mire!

Goga dice “al principio siempre hablaba en plural , somos, estamos, hacemos y estaba yo sola en casa cosiendo, pero soñaba con el proyecto por todos lados”. Increíble el espíritu de esta mujer, ¿no les parece? Su propia energía la fue uniendo a otros como ella, y ya desde el año pasado, trabajan con Un Sol De Noche. “No se puede creer la tarea inmensa que hacen esas cuatro mujeres”, dice sobre el grupo de otras cuatro luchadoras que se encarga de repartir su obra.

Una mujer de La Plata por allí, un colegio por allá (“un día recibimos un mensaje de una escuela que estaban cosiendo las bolsas a mano…. ese día desee poder tener muchas donaciones de selladoras para ayudarlos”). No hay impedimentos, si hay ganas de trabajar por un objetivo común, parece ser que la energía se multiplica y aparece aún donde menos se la imagina.

En Lomas de Zamora surgió otro brote sachetero de la mano de Caro Casais, docente de zona sur. En Puerto Pirámides y Puerto Madryn la posta la tomó Karina, compañera de Goga en el Nacional de San Isidro. “Ahora después de 25 años volvemos a estar unidas con este proyecto”. ¡Y más individualidades se suman buscando cubrir del frío y dar un poco más de amor!

Por allá también “Mica solita se paró frente a todo el colegio para que le llevaran sachets que ella iba a guardar en su cajita, esa mañana Mica consiguió que su colegio hiciera campaña de recolección, grupo de madres para coser y donación de máquinas y a Maripaz (su mamá) no le quedó otra que sumarse y acompañarnos!”

Lo cierto es que, como nos cuenta el alma máter sachetera, “llegan las personas que esperabamos y mejores que en nuestros sueños. Cuando nos sobrepase el material veremos que hacemos. Por ahora la necesidad es muy grande y estamos alentando a nuevos voluntarios a sumarse. Pensar que el primer encuentro fuimos mi mamá, una amiga que ordenaba compulsivamente por tamaño y yo”. Completo: y mírenla ahora, rodeada de compañeras reciclando sachets y realidades difíciles. ¡Qué lindo es saber que existe La Sachetera (y seguro muchos parecidos) haciendo un mundo mejor!

Así deben dejar los sachets para donarlos:

Para seguirlas en Facebook, click acá!

Un buen día, hablando con uno de esos amigos virtuales que una se hace gracias a esta hermosa plaza pública que es Alternativa Verde, noté que todos estos eco locos no somos islas sino todo lo contrario: convivimos todo el tiempo con personas que no comparten nuestra causa o que lo hacen pero sin tanto fundamentalismo. Familia, amigos y, principalmente, parejas, son los que se ven envueltos en las andanzas nuestras y, a veces, las padecen un poco. Y en todo ese vaivén de vivencias, también aprenden, ¿ por qué no?

Así surgió este nuevo post intitulado: ¿cómo es vivir con una loca de la ecología? (sólo conseguí testimonios de hombres viviendo con mujeres eco pero estoy segura que también se da a la inversa, así que espero sus opiniones al final de estos párrafos!)

• Caso número uno: Gustavo quien convive con Romina.

• Caso número dos: Santiago quien convive con… quien les escribe! (¡es lo que hay, gente! ¿Para qué me iba a ir muy lejos a  buscar la información si la tengo acá, a dos metros? jajajaja)

Si quieren conocer a Santi, click acá!

•  A los testimonios me remito:

¿Qué es lo que más te gusta de vivir con ella y, obvio, lo que menos?
G: Lo que más me gusta de vivir con una persona ecológica es que he aprendido a amar la naturaleza, tanto las plantas como los animales. Con Romi aprendí a apreciar los pequeños gestos de la naturaleza, simples gestos, como por ejemplo la maravilla del crecimiento de una planta desde la semilla. En cambio, hay cosas que no me gustan tanto, como por ejemplo, tener que embarrarme y ayudarla en el jardín, haciendo una compostera, o manteniendo un recipiente en la mesada para guardar los desechos orgánicos que con tantísimo gusto antes tiraba a la basura.

S: Lo que más me gusta de vivir con la chifle ésta (nota de la autora: se refiere a mí, ¡qué irrespetuoso! ) es que todos los días aprendo algo nuevo sobre el mundo del reciclaje, de la ecología en general y de cómo cuidar nuestro hábitat. Es bueno entender que siempre vendrá alguien detrás que necesitará tener un lugar lindo y limpio para tener una buena vida.
Lo que no me gusta es que a veces se zarpa con las cosas que guarda en casa y las tiene en un patiecito todas amontonadas, es capaz de levantar bolsas con plástico que la gente saca entre la basura común y, por supuesto, que me reta cada vez que me mando alguna macana.

¿Qué es lo más raro que la viste hacer y también que te hizo hacer?
G: Ahora no me resulta tan raro debido a la costumbre, pero me ha dejado perplejo viéndola trepar paredes para salvar gatos, viéndola recoger pichones de la calle o juntando “porquerías” (trabajo que ella denominaba “Reciclado”) pensando en hacer algún mueble, repisa o alguna especie de manualidad.
Lo más raro que me hizo hacer es parar en la autopista y hacer marcha atrás (!!!) para recoger una palomita lastimada. También me ha hecho parar a levantar plantas tiradas en la calle semi secas que luego fueron a parar a nuestro atiborrado jardín. Lo que también me hace hacer y es muy loco: plantar toda verdura que genere raíces en mi heladera: si la papa hace raíz, nos da pena tirarla, y la plantamos. Lo mismo con el ajo, la cebolla, etc. Tenemos una planta de cebollas, de una cebolla que plantamos hace como cuatro años, rescatada de la heladera.

S: Lo más raro que la vi hacer fue el famoso compost, empezó todo bien, armó una compostera con unas bolsas y un cajón de manzanas. Iba llenando de desechos orgánicos y así comenzó el proceso. El tema es que un día fuí al patio (el mismo donde amontona de todo: vidrio, plástico, latas, papel) y abro el techo plegable y salieron ahuyentadas varias moscas. ¡Los vecinos chochos con las moscas revoloteando! Después de eso, el compost no avanzaba y tuvo que desistir. Así logré sacarme de encima el cajón que no produjo lo esperado. Lo más raro que hice fue, justamente, alimentar este compost. Cuando cocinaba, preguntaba si lo que había que desechar servía para abono o no, y así ayudaba al proyecto.

¿Qué aprendiste con ella que antes no supieras?

G: Aprendí un montón de cosas. Aprendí muchísimo sobre plantas y animales. Aprendí mucho sobre el proceso de siembra, transplante, poda, etc. Aprendí a ser paciente y esperar el crecimiento de una planta. Aprendí a disfrutar del perfume de una flor. Aprendí a controlar las plagas con materiales orgánicos en vez de exterminarlas con químicos. Aprendí a respetar al máximo el equilibrio ambiental, utilizando materiales orgánicos para fertilizar, cuidar y desparasitar a todas nuestras plantitas. Pero como dije antes, aprendí por sobre todas las cosas a amar, cuidar y respetar la vida: desde la más pequeña, como puede ser una hormiga, que cuidamos de no matar inútilmente, hasta la más grande que tenemos, que son nuestros perros y gatos.

S: Aprendí un montón de cosas. Aunque fuí educado para saber que la basura, si no hay cesto a la vista, siempre es preferible guardarla para luego depositarla en donde corresponde; que el agua, la electricidad y el gas hay que usarlos responsablemente, etc. Todo esto es insignificante al lado de todo lo que aprendí en estos últimos 10 años, como separar la basura, qué contamina, qué es nocivo para la salud de uno y para la naturaleza, que el consumo debe ser más responsable (por ejemplo antes se rompía algo en mi casa e iba y compraba uno nuevo, ahora pienso primero si tiene arreglo o no) soy consciente de que la basura electrónica hay que separarla y buscar que alguien la reutilice y así una lista interminable de acciones que si todos las hiciéramos, sería una ciudad, un país, un continente mucho mejor.

¿Qué de todas las cosas que hace es “eso” de lo que, realmente, prescindirías?

G: Claramente, prescindiría de guardar el café molido usado y los fósforos quemados en un recipiente para luego tirarlo en la compostera. No soy muy amigo de tener “desechos orgánicos sobre la mesada de la cocina”

S: Creo que no prescindiría de ninguna acción, creo que todas son útiles aunque a veces está un poco loca…

¿Te gusta que te hayan vuelto más ecológico?

G: Sí, por supuesto. Me siento bien sabiendo que estoy haciendo algo para que el medio donde vivimos sea un poco mejor. Me gusta amar a los animales y poder ayudar a otras personas a que los conozcan y los amen. Me gusta poder disfrutar de la emoción de ver florecer nuestro jardín, hecho que antes me pasaba desapercibido. El amor de mis mascotas, el perfume de nuestras flores y el saber que en nuestra medida estamos haciendo algo por el medio ambiente, valen cualquier esfuerzo adicional que debamos hacer.

S: Me encanta ser más ecológico por muchas razones pero lo que más me gusta es tratar de que la sociedad entienda de que todos debemos poner un granito de arena a esta tarea de todos los días. Todos tenemos que ser responsables de nuestro accionar en un mundo que se fue construyendo a partir del consumismo extremo y el dinero y no de la buenas costumbres, consumo responsable y de estados ausentes en temáticas tan importantes.

¿Vos tenés un amigo, hermano, padre ecológico que te persigue para que seas más verde? ¡Contános cómo es vivir con un loco de la ecología!

La historia de amor de esta chica de 33 años, que nació en Quilmes y ahora vive en mi querida amada Barracas, comenzó hace más de una década: “Mi primera cámara réflex analógica la tuve a los 16 años. La fuí a comprar con mi viejo que había visto en “Segunda mano” (una revista de clasificados de cosas usadas) ¡qué antigüedad! Estaba haciendo mi primer curso de fotografía y creo que fue uno de los días más felices de mi vida. Era un NIKON FG-20 que todavía tengo casi intacta porque son esos fierros para toda la vida”, cuenta Ana.

Por mi lado, conocí su trabajo gracias a esta dispersión de contenidos que permite Facebook y a cada nuevo álbum que sube cada vez me asombra más la manera de contar una historia con un detalle que tiene esta chica. La luz, ayyyyyy, los juegos de luces, el hacer click en el momento justo, la paciencia… todo eso hace que cada fotógrafo imprima su propia personalidad a la realidad. Y que, sencillamente, nos dejen usar su perspectiva de la vida por unos (cuantos) instantes para mi es un regalo que no puedo rechazar. Al punto que la foto que alegra el blog en estos días es de ella

Pero continuemos con lo que Anabella misma nos cuenta. Recibida de Diseñadora de Imagen y Sonido, la pasión por las fotos pudo más que las que están en movimiento. “Si bien mi formación está orientada al cine y la TV, la fotografía fija siempre me cautivó. Igual no descarto retomar el audiovisual y la escritura”, dice. “Lo que más me gusta fotografiar en la naturaleza aunque es muy difícil definirme por una sola cosa porque me inspira todo, pero tiendo a los cielos, los árboles y sobre todo a esperar los momentos más bellos de la luz“.

Cuando le pregunto sobre qué enciende la chispa para hacer retratos, Anabella repasa: “me inspira mucho la poesía. Leer. Tratar de imaginarme en fotos las imágenes literarias de los autores. También me inspira muchísimo la naturaleza, de hecho es el eje de mi trabajo. Me inspira contar la vida a través de mis ojos y un profundo deseo de comunicar, que lo tuve desde muy chica“. Por supuesto, el camino de la fotografía ofrece tantos campos por recorrer que Ana nos cuenta: “me interesa mucho la fotografía social, las instantáneas, el registro de los trabajadores, de los movimientos sociales, esa es una faceta que aun me falta recorrer. Espero lograrlo pronto”.

Como ya les comenté muchas veces, me gusta mostrar que sí se puede vivir de lo que se ama hacer. También, como siempre recalco, no es que sea fácil pero si se trabaja con una meta y con convicción, eventualmente se logrará. En el caso de Ana, “en este momento la fotografía consume la mayor parte de mi tiempo. Me estoy dedicando mucho a los talleres tanto en Capital Federal como en el interior del país, donde desarrollo cursos intensivos en 4 días. Acá en Buenos Aires tenemos más tiempo, ahora en Mayo arranco uno en 8 clases en Barracas”. Así que ya saben, si quieren empezar a descubrir cómo con una cámara se puede hacer magia, pueden consultar en su Facebook.

Sin más preámbulos, los dejo con su trabajo:

Constanza Feldman, encargada de Comunicación de la Fundación, es quien nos contó del trabajo que hacen y de cómo este proyecto nació de una idea que prendió tan fuerte en Felipe Lobert, su fundador, que terminó por transformarse en esta ONG.

Algunas décadas atrás, Felipe salió de viaje de estudios por las provincias argentinas, y entre ellas, recaló en Chaco. Allí conoció escuelas en que los maestros rurales le contaron que los chicos no podían aprender porque tenían hambre y fue entonces cuando supo que, ni bien tuviera cómo, volvería para ayudarlos.

La vida maneja sus tiempos y hubo que esperar 30 años para poder lograr lo que tanto ansiaba. En 1999, Chaco lo vió volver con todas las herramientas necesarias para ayudar por primera vez en una escuela. En los años sucesivos y ya con el respaldo de Pro Huerta INTA, fueron más y más escuelas las que fueron visitadas por Felipe, quien ya no estaba solo sino que ahora contaba con un equipo en formación.

Para entender mejor qué es lo que hace la Fundación le pedí a Constanza que nos contara sobre una escuela en particular y ella eligió el colegio La Divina Pastora, de la Eufemia, Mar del Sud. “Es muy particular ya que es una escuela-hogar, donde asisten chicos en riesgo socioeducativo, con alrededor de 110 alumnos de distintas localidades”.

Primero, la Fundación Bunge & Born -que financió los proyectos- presentó un listado de establecimientos educativos donde se podría llevar a cabo una huerta. Luego, se tuvo en cuenta que esa comunidad educativa quisiera tener su porción de cultivos realmente, de corazón, porque de no ser así, la iniciativa está destinada a no prosperar. Una vez que ya está todo definido, los integrantes de Huerta Niño viajan para conocer la escuela y conocer a la comunidad interesada pero que aún no tiene los conocimientos suficientes para llevarla a cabo.

Las partes  (Fundación, directivos escolares y Pro Huerta) firman una Carta de Compromiso en la cual la comunidad se compromete a llevar adelante el proyecto con la ayuda de los especialistas. Una vez que todas las formalidades están cumplidas, empieza la parte divertida: la construcción de la huerta con ayuda de los padres y vecinos de la zona. En el caso de esta escuala modelo, esta etapa duró alrededor de un año.

Todo un período de aprendizaje sobre la tierra, de manos a la obra y un poco de barro y muchas semillas se abrió. En una primera instancia, los capacitados fueron los maestros y luego “vino el aprendizaje de los chicos de parte de los mismos docentes y de la supervisión puntual de Érica (técnica del INTA) en la huerta. Los chicos, en general, se entusiasman mucho con el proyecto y sobre todo toman aprendizajes que luego pueden replicar en sus hogares”.

Constanza relató que “el proyecto de la Divina Pastora creció mucho desde sus orígenes. Rita (la directora) se involucró mucho e hizo que el entusiasmo se irradiara en toda la escuela, incluyendo a las cocineras quienes empezaron de a poco a incorporar las hortalizas de la huerta en el comedor escolar. Los chicos también aprendieron a comer estas verduras a las cuales no estaban acostumbrados en un principio, pero que al ser ellos mismos los que las cosecharon, tenían otro sabor”.

La energía positiva de tener un trabajo común y gratificante como el de cuidar la huerta y disfrutar sus frutos hizo que pronto crecieran más ideas. Entonces, de los cultivos se pasó a tener unas gallinas ponedoras, a tener cría de chanchos y ovejas, y demás emprendimientos que nacieron con la huerta como disparador. “La mentalidad cambió. Todo funcionó a la perfección y les dio el impulso necesario para animarse a pensar otras alternativas de microemprendimientos”.

Rita, la directora, nos cuenta la experiencia en primera persona haciendo click acá!

En resumen, “Huerta Niño da principal atención a la selección de la escuela, punto fundamental para garantizar el éxito del proyecto. La comunidad involucrada y motivada es clave para que la huerta sea tomada como un emprendimiento de ellos, y no algo que se viene a imponer. Luego de esto nos resta una actividad por demás importante: la búsqueda del donante (que en el caso de Bunge & Born se dio de otra manera). Lo que sigue es toda la administración, gestión y seguimiento del proyecto. Una vez finalizado, Huerta Niño mantiene contacto con todos los 170 proyectos como una manera de acompañamiento y para ayudarlos en caso de una necesidad puntual”.

¿Acaso hay algo más lindo que sentirse satisfecho de haber aprendido algo nuevo cada día? ¿O de sentir que todo el empeño puesto en algo ha llegado a un buen resultado? ¿O más lindo que haberse sentido parte de un grupo que va hacia un mismo lado? Todo esto es lo que las huertas le enseñan a los chicos de nuestro país gracias al asesoramiento de Huerta Niño.  Y todo gracias a la voluntad de un hombre que quiso lograr que ningún chico deje de aprender por tener la panza vacía. ¿No es genial?

Les dejo todos los medios para que sigan a esta gran ONG:

Web

Facebook

info@mihuerta.org.ar

No tengo formación alguna en costura ni nada que se le parezca. Y si bien entiendo que los moldes y las medidas son algo sumamente útil, quien les escribe jamás creó nada siguiendo algo al pie de la letra. No puedo. Es más fuerte que yo. La perfección me ahuyenta. A mi me gusta la improvisación y las irregularidades. Que se vea el humano detrás de la hechura y claro, en este caso la humana detrás es así, imperfecta.

Así que de esa usina de ideas llamada Pinterest y de algo compartido por mi amiga Lucuma Volatil tomé este modelo.

A puro “ojo” me puse manos a la obra con los materiales que tenía. Otra vez, mi carácter impaciente no iba a esperar a conseguir telas similares así que me puse a hurgar en mi caja de insumos para manualidades (donde hay goma eva, telas, cartones, pinturas, etc) y encontré estas dos telas. A decir verdad, la negra viene de una calza vieja y la de arabescos de un retazo que una tía me dió hace mucho tiempo.

Como no tengo máquina de coser (ni la sabría usar ) comencé a pura puntada a mano limpia (y dedo índice que luego de un rato va quedando algo mocho!).

Un día uní ambas partes, luego conseguí la guata para el relleno y después me las ví complicadas para cerrar por debajo al muñeco de tela que ya iba tomando forma.

Los ojos están hechos con dos telas: la gris es un corderoy de otro pantalón viejo (demasiado como para donarlo) y la rosa a lunares había venido como “tulipa” de un frasco de mermelada.

Si ven el modelo original del modelo de tela, notarán que le hice algunos cambios. La boca, por ejemplo, debería haber sido pulcramente bordada con máquina. Jamás había bordado nada así que la pobre terminó siendo una sonrisa algo rarita.

Bautizado por Pao Vitali como “Eddy”, puedo decir que este muñequito de tela hecho 100% a mano y con reutilización de telas ha quedado bastante, bastante bien. Por lo pronto, lo miro y me hace sonreír.

Ahora, el próximo proyecto es una alfombra también hecha con retazos de tela que Lúcuma me mostró. Ya les estaré trayendo los resultados.

Nota: las fotos que ilustran el post no son de buena calidad porque las saqué con el celular. Hay que comprar una cámara nueva ur-gen-te.

Luego descubrimos las “maravillas” de la globalización, usando algodones hindúes, tecnología japonesa, peluches chinos, café colombiano, libros españoles, granos argentinos, etc. Para quienes no estaban metidos en medio de la cadena que llevaba una cosa de un punto del planeta al otro, la mayoría de nosotros, todo aparecía en la góndola como por arte de magia.

Los recursos parecían infinitos y no importaba que los gastos de energía que se requirieran fueran excesivos. ¡Total todo era fácil! Así los containers (esos receptáculos de metal rectangulares que se amontonan en los puertos) se hicieron populares, resguardando los productos internacionales que el mercado esperaba con ansias para multiplicar ofertas y generar extraños boom de “todo por dos pesos” (comercios donde todo se vendía muy, muy barato en la década de los 90).

Como después de una fiesta descontrolada, llegaron los momentos de pagar los platos rotos. La basura comenzó a ser tan visible que ya no la pudimos barrer debajo de la alfombra. Hubo gobiernos que se hicieron cargo antes y otros que aún están pataleando cual niños para no hacerlo. En el medio de la sobredosis de consumo de la sociedad globalizada (que no en todos los aspectos es algo negativo, vale aclarar), los containers que ya no servían se acumulaban -como cómplices culposos- de nuestra internacionalización consumista.

Por suerte, las 3R volvieron al rescate y esos contenedores sólidos, espaciosos y en desuso se terminaron por convertir en recursos para crear ¡edificios, locales, oficinas, cuartos de hoteles!  ¿Una solución habitacional? Sí, los containers pueden ser modificados para albergar personas con todas las comodidades necesarias. Basta asegurarse que no hayan sido usados para transportar nada tóxico, luego revestirlos, hacerles ventanas, añadir tuberías y electricidad. Inclusive pueden apilarse hasta 10 y crear un gran módulo. Son más baratos que las construcciones de hormigón y, apenas con unas refacciones, ya están listos para usar.

Como seguramente ya estabas al tanto de esto, sólo quería mostrarte tres usos distintos e interesantes para los que pueden ser usados los containers reciclados. La idea es descubrir que  como se adaptan a todoson un mundo de posibilidades. ¡Empecemos!

1. Como biblioteca

En Batu decidieron darles un uso que, a mi gusto, es lo más: como librería. Hecha con ocho containers cada uno de los cuales tuvo un costo de 820 dólares. Batu es un pequeño pueblo cuya actividad principal es la agricultura y que ha crecido al punto que se ha hecho tradicional y cosmopolita a la vez. Lo malo es que las diferencias entre los que más y los que menos tienen no para de crecer.

La biblioteca hecha con contaniners permite igualar un poco la situación, poniendo a disposición de todos 6.000 libros y una pequeña clínica gratuita.  La biblioteca Aim, como dice  Bookpatrol, “cuestiona el rol de la arquitectura como un resultado de la comodidad y la materialidad”. Y es linda y divertida. ¿No les parece?

2. Como oficinas y departamentos

En la zona portuaria de Londres -como si fuera el Puerto Madero argentino-, existe un lugar llamado “Container City“. Concebida por Urban Space Management en 2001 (¡y yo recién me entero!), la ciudad de contenedores fue hecha en cinco meses. Con una altura de tres pisos, se armaron 12 estudios de trabajo que fueron una inspiración que derivó, al poco tiempo, en otro bloque, esta vez de 4 pisos y para usar como apartamentos.

Container City buscó ser una construcción de bajo costo al mismo tiempo que ser ambientalmente amigable. El 80% de los materiales usados fueron reciclados.

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Así luce un depto de Container City:

Te invito a  dar un paseo en video por esta ciudad de containers, click aquí.

En Amsterdaam, por ejemplo, los containers reciclados fueron utilizados para armar departamentos para estudiantes. El Proyecto Keetwonen fue pensado como la ciudad de este tipo más grande del mundo. Alberga a 1.000 estudiantes y los responsables de diseñarlo fueron Tempo Housing allá por 2006.

A diferencia de lo que puedas pensar, al ser bien aislados, los deptos de Keetwonen están bien preparados térmicamente y son sorprendentemente comfortables y silenciosas. Cuentan con balcón, baño, cocina y espacio para dormir y estudiar con grandes ventanas. El parque para estacionar bicis es gigante. No hay más que agregar: Kentwood ha sido un éxito total, razones a la vista.

Revedecor

Otro ejemplo de containers convertidos en edificio de oficinas, otra vez en Londres: The River Side Building. Con vistas del Thames y a un precio más accesible estas 22 oficinas se encuentran cerca de Container City. Aquí se reciclaron 73 containers en 80 días!

Fin Fahey

Sólo para que sepan, en Argentina basta poner “containers reciclados” en Google para tener una oferta enorme de ellos. Así encontré este diseño, bien argentino, que me gustó muuuucho. Es de una empresa llamada 4housing.

Otro ejemplo de container reciclado en la naturaleza. ¡Quiero!

3. Con usos comerciales

Finalmente, no desestimemos el potencial de estos rectángulos metálicos como locales para marcas de todo tipo. De hecho, Starbucks abrió en 2012 este local en Tukwila, Washington. Además de la construcción en sí, los containers puden pensarse con otros requisitos ecológicos como el uso de energía solar, tratamiento de desechos y aguas cloacales y demás pautas. Este en particular cumple con las pautas LEED (Leadership in Energy and Environmental Design) un sistema de certificación de edificios sostenibles, desarrollado por el Consejo de la Construcción Verde de Estados Unidos (US Green Building Council).

Hello Geeky

No se asusten, no vamos a ser tan fatalistas de venir a echarles la culpa de contaminar el mundo a estos honrosos compañeros del vestir diario. Pero sí valen las ideas que les traigo para cuando se acumulan sin encontrar nuevos destinos y querés darles un uso sin tirarlos y te ves a vos misma/o preguntándote qué hacer con ellos.

Y también valgan estas ideas si sos artesano o emprendedor en potencia y te gustaría explorar las posibilidades de este material inimaginado para muchos. De hecho, es buena idea pensar en usar los descartes, pues las fábricas de botones desechan el 10 % de lo que producen. Sucede que las piezas deben ser idénticas y, cualquier pequeño detalle que indique lo contrario, amerita ir a parar a la basura.

En este sentido existe Greca, un emprendimiento argentino archi conocido que se encarga de hacer diseño sustentable con la resina poliéster, que como todos proviene del petróleo, pero a diferencia de la mayoría no se puede fundir para su reutilización.

Entonces, pongamos manos a la obra, con estas formas originales y fáciles de reutilizar botones. ¿Me acompañan?

¿Accesorios con botones? ¡Claro! Anillos como el que precede y siguiendo este tutorial, también podés hacerte un pulsera sencilla  y linda a la vez.

Una vincha, usando un elástico lo bastante ancho y de un color que te guste, para coser todos los botones que gustes. Queda una pieza muy divertida.

Con botones e imaginación se pueden armar objetos que pueden servir como un detalle en tu decoración o, por qué no, como souvenirs para algún evento especial (como cumpleaños de 15 o casamiento), como éste. Alambre de floristeria, una cadena pequeña y dedicación es todo lo que se necesita.

Un  llavero hecho con botones es algo mucho más sencillo e igualmente lindo. Este modelo es idea de Las Creaciones de Bea y Natalia.

Decorando con reuso, un cuadro con la inicial de quien quieras para darle un toque distinto a una habitación. Basta tener el marco, un papel fuerte para usar como fondo, algo de pegamento y a crear!

Quien dice cuadro, también dice ¿por qué no animarse a que todo el marco sea de botones? Elegí los ejemplares cuyos colores más combinen según tu gusto y jugá con sus tamaños para que quede más simpático. ¿Te gusta?

Esta pieza es muy bonita y elegante. Un carretel viejo, alambre de floristería nuevamente y dejarse llevar por las ramas, retorciendo y anudando donde se necesite. Un detalle que hará la diferencia en cualquier rincón de tu casa.

Esta idea es un poquito más arriesgada y mucho más etérea. ¿Te animás a una guirnalda hecha de cuerda y botones, cayendo desde el techo (o donde quieras) para alegrar muy sutilmente tu espacio?

Otro árbol pero este combinando la técnica de la guirnalda que acabamos de ver (aunque con los botones más cerca unos de otros). Sólo basta que consigas la rama, el florero y es todo. Encontrá más ideas con ramas en Con Aire Amatista

Última forma de reusar botones y dar color a cualquier rincón, de la mano de Etsy.

Así es como, por un tweet de mi querida Natalia, me enteré que existía algo llamado #birdwatchingtuitero. Lo que derivó en descubrir al grupo  @CoaTuiter quienes me mostraron que, a minutos del centro convulsionado y gris cemento de Buenos Aires, existe un paraíso donde avistar aves, conocer plantas nativas y atisbar algún que otro animalito que ni pensabas que, todavía, se le animaba a esta ciudad.

La Reserva Ecológica de Costanera Sur ha sido siempre algo cercano para mi. Viví cerca de ella la mayor parte de mi vida y la visité muchas veces. Se trata de una porción ganada al Río de la Plata, gestada de algo que fue muy traumático: el desarraigo que provocó la construcción de la autopista, borrando del mapa cuadras y cuadras de casas e historias de miles de vecinos. Los escombros de esos recuerdos fueron a parar allí y pronto la naturaleza cubrió de verde vida ese dolor.

Las animalitos encontraron allí un nuevo corredor en sus largos periplos de migraciones y así un nuevo ecosistema brotó. Ese mismo que hace unos sábados me aventuré, junto con muchos otros curiosos convocados por el nuevo boca a boca de Twitter, a ver con los ojos de quienes se fascinan con el mundo de las aves, con sus danzas en el cielo y sus nidos en la tierra, con la sabiduría de estas criaturas que miramos sin ver en realidad. Pero hilemos más fino para entender este mundo, para mi, nuevo.

Los COA son “Club de Observadores de Aves” y hay decenas de ellos. Todos están nucleados por Aves Argentinas/Asociación Ornitológica del Plata. Conformados por socios, voluntarios y observadores que se organizan bajo normas propias y arman salidas de observación, actividades educativas (charlas, muestras, etc), científicas (censos, relevamientos, informes) y de conservación (acciones directas, etc.)

En el país existen 65 COAs. El que hoy nos abre a esta movida fue creado por tres tuiteros @franalverja, @tuvedengueyque y @unservidor. “Los humanos que hay detrás: Francisco, Laura y Pablo”, nos dicen, a secas para preservar el espíritu de la red social, que invita a aflorar alteregos sin rostros reales, si así gustas.

Este grupo en particular empezó con los avistajes hace algo de un año pero, como las salidas no lograban multitudes, se les ocurrió “invitar a otros tuiteros a participar”. En marzo pasado, cuando la temperatura lo permitió, hicieron la primera salida “en serio” y se sorprendieron siendo28 personas. Se vino la segunda con igual convocatoria. Mañana (6/04) será la tercera. El COA Twitter sí que se las trae.

Para participar basta con que estés interesado en los pájaros aunque no sepas mucho o que quieras probar algo nuevo. ¿Quién te dice que te descubras una pasión por las aves que ni te imaginabas?  Los chicos nos cuentan: “queremos mostrarles un poco las especies que hay en la Ciudad, a metros del microcentro. Nuestra intención es que aprendan a distinguir especies, que conozcan la variedad de fauna que tenemos, la importancia de las aves, de las plantas nativas, etc. Se ha dicho que “no se cuida lo que no se conoce”. Lo que queremos es que la mayoría conozca la fauna y flora que tenemos en en la ciudad, el resto viene después”.

En mi ignorancia siempre pensé que sólo los biólogos se dedicaban a observar la vida natural pero me he sorprendido al saber que este mundillo es una forma genial “de salir a la naturaleza a pasar un buen rato” y que “los observadores de aves en general somos “naturalistas” (no naturistas) que podemos estar horas buscando un pájaro pero también nos pasamos un largo rato hablando de plantas, víboras, comadrejas, ambientes, etc”.

Los observadores, gente común con una pasión en común, pasan horas reunidos con amigos, con su pareja o familia disfrutando el aire libre observando aves. También se juntan a ver fotos y debatir y comparten mucho en internet, intercambiando información sobre especies raras descifrando qué es tal “bicho”.

Si pensás que en Buenos Aires (o en cualquier otra ciudad grande) estos amantes de la naturaleza no tienen dónde ir, te equivocás. Como nos cuentan: “lugares y espacios para entretenerse no faltan, acaso porque justamente un naturalista es alguien que se entretiene allí donde otros se aburrirían creyendo que no hay nada interesante. Y este país tiene la ventaja de poseer unas mil especies de aves, cuando en Inglaterra la cantidad es similar a la que aquí ha tenido sólo la Reserva Ecológica”.

Tengo mucho más que contarles pero basta decirles algo: pasé una hermosa mañana de sábado bajo el sol y entre el verde, encontrando más vida que la que hubiera esperado en un rincón a minutos del Obelisco. Quedé de cama, chica de ciudad que no está acostumbrada a estos trotes Avistar aves: 100% una aventura que tenés que probar.

Por último, un mensaje final que nos transmiten Laura, Fran y Pablo: “es importante ayudar a que la convivencia de las aves en la ciudad se mantenga en el mayor equilibrio posible, porque la presencia de aves es la primera señal de un ambiente sano”. Conociendo lo que nos rodea, lo podremos valorar y así cuidar más. Que así sea.

Las fotos son de las genias: NatiPen, GuadaVerona y AnnetaB ¡gracias por su generosidad!

La sustentabilidad es un eje que puede atravezar cada una de las partes de nuestra vida. La construcción de las casas y los muebles, la alimentación, la energía, el transporte, todo, TODO , puede ser redefinido y reacomodado en función al respeto del medio ambiente y el uso responsable de nuestros recursos.

Es muy curioso que antes de que el supuesto Progreso llegara al mundo, y con él la revolución industrial y el boom de la población, las cosas se hacían bastante parecido a lo que ahora debemos re-aprender. Sólo por mencionar un caso, las tinturas supieron ser distintas alguna vez. Es decir, los pueblos nativos antes de disponer de químicos encontraban pigmentos para colorear sus vestimentas y sus piezas de alfarería, por ejemplo, en elementos naturales.

Siglos atrás, se hacía lo mejor con lo que se disponía y eso naturalmente llevaba a no dañar el entorno. Después llegarían las tinturas sintéticas hechas a base de compuestos químicos que nos han permitido ampliar la paleta de nuestro guardarropas pero también han implicado un grado de contaminación importante (en tanto las sustancias pasan al agua y también pueden ser nocivas al contacto con la piel).

Por suerte, el movimiento de emprendedores que aprovechan el potencial de volver a los ciclos más naturales para crear productos más sanos y bellos sigue creciendo y, en la maraña de ideas y pasiones, nos encontramos con dos diseñadores que retoman los saberes en tintes y los mezclan con la sustentabilidad para crear una alternativa interesantísima como Anna & Juan.

Este es un proyecto que empezó a rodar en 2011 y que pude conocer gracias a Alma Singer, con Vero siempre con el ojo afilado para detectar cosas nuevas y lindas a su alrededor. A través de este post, me enteré de la existencia de esta idea/realidad de Josefina Eliggi y Luzius Schnellmann, diseñadores textil y gráfico, en ese orden, quienes desde Suiza se encargan de redefinir la aplicación de tinturas naturales y recuperar técnicas textiles tradicionales con un acercamiento sustentable.

Ellos mismos definen a Anna & Juan como una plataforma que permite a las personas participar en diferentes procesos textiles. Pone al alcance conocimiento (tinturas naturales y workshops de tejido) y materiales listos para usar, como lanas naturalmente coloreadas, todo con el fin de crear conciencia y construir comunidad. Sus valores son conocimiento, comunicad, simplicidad y responsabilidad“.

Océano mediante, vía mail, charlamos con Josefina desde Lucerna. Ella, que fue a Suiza en 2011 a hacer un Master en Diseño de Producto y Management, encontró en Anna & Juan no sólo su trabajo de tesis sino un proyecto a largo plazo. Contó que a pesar de haber crecido en países y continentes bien distintos, tanto a ella como a Luzius, se les inculcó el respeto por la naturaleza desde chicos. El destino, tal vez, ya sabía entonces que iba a cruzar sus historias  años después, en Alemania, cuando corriera el 2010. La coincidencia se dio en la Sustainable Summer School donde Luzius co-dirigía uno de los workshops.

“Nuestro proyecto surgió de nuestras charlas sobre diseño y sustentabilidad. Más allá de cualquier slogan y movida de marketing, creemos que el cuidado del medio ambiente y la utilización de los recursos es responsabilidad de todos, pero especialmente de los diseñadores que crean productos y necesidades“, enfatizó.

Los materiales con que trabajan hablan de su filosofía: los tintes nacen de una inquietud que Josefina siempre tuvo, “soy diseñadora textil y nunca me convenció demasiado el olor fuerte que tienen las tintas de serigrafía al agua y siempre que lavaba los schablones me preguntaba ¿qué pasará con todas estas sustancias? ¿qué tan inofensivas son? Por eso es que los tintes naturales son interesantes como recurso estético, y como alternativa a los colorantes sintéticos, que en muchos casos son peligrosos para la salud”.

La lana se elige por ser un material asequible localmente y porque posee gran afinidad con los tintes naturales de origen vegetal. Además, es una fibra muy versátil, elástica y con propiedades aislantes. Más aún, la producción de punto (prendas tejidas) genera menos desechos que la producción de prendas a partir de tejidos planos (telas).

Nobleza obliga, nos aclara que “los tintes naturales no son sustentables per se, y algunos mordientes (las sustancias que se emplean para la fijación del tinte en las fibras) son sumamente tóxicos. Por otro lado, implican una noción del tiempo diferente porque los resultados no son inmediatos”.

Otros ritmos, una dedicación más íntima con los procesos, todo un nuevo acercamiento. Pero, ¿de qué elementos naturales se valen para crear los tintes? Jose respondió: “utilizamos únicamente recursos renovables y de origen vegetal. La utilización de plantas como material tintóreo es una práctica muy antigua. Los tintes pueden obtenerse de ciertas raíces, tallos, hojas, flores, frutos y semillas. De esta manera, la paleta depende de cada región y estación del año. Esta idea nos parece particularmente interesante porque conlleva una concepción espacial y temporal antagónica a la que predomina hoy en día”.

La columna vertebral de todo proyecto es la coherencia entre sus principios y su implementación y es por eso que no nos asombra que las almas mater de Anna & Juan tengan, desde el año pasado, un jardín de 52 metros cuadrados en el cual cultivan 8 especies diferentes de plantas tintóreas incluyendo las tres más importantes: rubia (Rubia Tinctorum), índigo japonés (‪Polygonum tinctorum‬) y reseda luteola.

Además, y haciendo acción el principio “comunidad”, Jose y Luzius están interesados en “trabajar con otras compañías y generar vínculos” y por eso “nos pusimos en contacto con uno de los mayores proveedores de verduras orgánicas de Suiza para evaluar la posibilidad de utilizar los sobrantes de su producción – cáscaras de cebolla, tallos de zanahoria e hinojo, hojas de ruibarbo, etc – en la elaboración de nuestros tintes“. Si existiera la posibilidad de que algo sea genial por demás, yo anotaría a esta dupla de diseñadores en esa categoría!

La propuesta no termina aquí sino que se ramifica en otra expresión del espíritu de Anna & Juan, los workshops participativos. Se trata de compartir los saberes con el objetivo de generar conciencia y crear una comunidad.

No pude resistir la tentación de preguntarle a Josefina por su mirada sobre cómo es vivir en un país tan distinto en materia de asuntos ecológicos. ¿Imaginan ustedes qué se sentirá que todo marche medianamente como debería ser? Según lo que ella misma ve “las políticas están más avanzadas porque hay más recursos económicos y las necesidades mínimas están cubiertas. La basura se separa religiosamente – vidrio, metal, plásticos, papel, cartón, textiles, orgánicos – y se recicla. La recolección de residuos está muy regulada. Para cada distrito hay una “bolsa oficial” que se vende en cualquier supermercado: más basura tirás, más dinero pagás.”

¿ Y el transporte público? Excelente, califica Jose, “casi todos las unidades utilizan electricidad en lugar de nafta o gasoil. También hay mucha gente se mueve en bicicleta y las ciudades están preparadas para ello (hay lugares para dejar las bicicletas al resguardo, bicisendas, etc). Como el espacio es reducido, la gente se desespera por tener un pedacito de verde y planta en donde puede: balcones, terrazas, incluso surgen jardines en los techos de edificios en el medio de la ciudad”.

En conclusión “hay mucho respeto por el otro y mucha conciencia que tiene que ver directamente con la educación”. Pero así como algunas cosas están resueltas, puede pasar que las personas estén tan a gusto que su creatividad se estanque. Tuve que preguntarle “¿Hay movida de emprendedores verdes allá? Suponemos que los hay, pero hasta ahora no hemos encontrado un sitio en común. En este sentido, me da la sensación de que ser independiente en Suiza es más difícil”.

PD: seguiría contándoles de Anna & Juan pero los caracteres en un post son tiranos. Los invito a conocer más en su Facebook y en su blog.  Mientras tanto, esperamos que pronto estén en Argentina para deleitarnos con sus productos y aprender en sus workshops. ¡Eso me encantaría!

¿Por qué tirar los pallets cuando cumplen su uso primigenio si su madera sigue buena y se puede reusar? Ése es el espíritu de quien da nuevas funciones a este noble elemento que surge de un aún más noble árbol.

Seguimos con la reutilización de sillas. Si el asiento o las patas ya no van más, y el respaldo sí, acá tenés una forma de reconvertirlo en un estante rústico y con historia. Más ideas similares, aquí.

vía: unconsuption

Aquí una forma de reutilizar marcos con cero inversión. Apenas una capa de pintura acrílica del color que gustes, dos chinches, una soga y listo!

crush cul de sac

Mi versión de este modelo (en una foto de calidad dudosa):

¿Tenés latas muy lindas que te da pena tirar? ¿Qué tal esta forma de tener tus utensilios de cocina en un display con toda la onda?

Sigo con ideas sacadas de un blog que adoro: “Disfunctional Design” (está en inglés pero no tiene desperdicio). Ahora, más tarros apenas con unas capas de color y una cadena que se vuelve en un macetero romántico y alegre.

Esta forma de cambiar la funcionalidad de un banco es demasiado genial. Se pone todo literalmente patas para arriba, añadiendo ruedas y cociendo unos bolsillos con tiras para sujetarlo y con muy poco tenés un buen cesto para organizar. Más que útil si sos de hacer manualidades y querés tener todo en un solo lugar!

Fuente

Otra de Dishfunctional Design: un viejo locker de metal al que, quitándole puertas y pintando, se ha vuelto una singular biblioteca 100% copada.

Todo puede volver del desuso y el abandono. Hasta las puertas que pueden completar, junto con mesas pequeñas, piezas super originales para un rincón de tu casa como un pasillo, vestíbulo o la entrada misma.

Por último, escaleras, otras que siempre pueden encontrar nuevas formas de cobrar utilidad. Esta belleza amarilla fue puesta a punto en otro blog que es lindo y práctico y puede convertirse en tu perdición, A beatiful mess.